1981年からスティーブン・スピルバーグ監督の冒険映画『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』は、現在に至るまで商業映画界を震撼させる伝説的作品と言える。現代の宝探し映画はこの作品に影響を受けて形成され、その後の『トゥームレイダー』や『ナショナル・トレジャー』、さらに『秘境探検』などの優れた類似映画やゲームに影響を与えた。80年代には続編となる『魔宮の伝説』と『聖戦の兇騎士』が公開され、どちらも評判と興行成績の両方で成功を収め、90年代には『インディ・ジョーンズ/少年インディ・ジョーンズ』というテレビシリーズも制作された。しかし、2008年に公開された『インディ・ジョーンズ/クリスタル・スカルの王国』は、久しぶりの作品として商業的には成功したものの、口コミが爆発的に悪化し、続編の計画が遠のく結果となった。15年後、シリーズ最終章がついに登場したが、その成果は意外にも二極化している。今日は『インディ・ジョーンズ：運命のダイヤル』について語ろう。
物語は1944年、第二次世界大戦が終わろうとしている時に始まる。インディ・ジョーンズは友人のベソーヤと共にナチスドイツで宝物を探している最中、偶然にもアルキメデスが作り上げたアンティキティラ機械の半分を発見する。多数のナチスの追跡を受けながら、ジョーンズたちは辛くも脱出し、その機械をアメリカへ持ち帰る。20年以上後、70歳を超えたジョーンズ博士は老いが影響し、かつての冒険家としての活力はなくなっている。しかしその時、養女のヘレナが突然現れ、過去の機械を見たいと言い出し、同じくその財宝を狙う元ナチスの悪党たちを引き寄せる。ジョーンズ博士は再び予期しない宝探しの旅に巻き込まれることになる。
前作4部作の監督スティーブン・スピルバーグは今回は製作総指揮を担当し、彼のもとで『ラッシュ・アワー』や『ロガン』を手掛けたジェームズ・マンゴールドが本作を監督した。マンゴールドの監督キャリアを振り返ると、最も評価の高い作品はドラマやキャラクターに重きを置いた商業映画が多いことに気づく。『君の膵臓をたべたい』や『君に届け』、さらに前述の『ラッシュ・アワー』と『ロガン』などがその例である。一方で、スーパーブロックバスターを手掛けると往々にして失敗に見舞われることが多く、その点は批判の多かった『ウルヴァリン：SAMURAI』に顕著である。不幸なことに、過去の『インディ・ジョーンズ』シリーズは、彼が最も苦手とするポップコーン映画であり、そのためこの完結篇はシリーズの他の作品とは全く異なるスタイルとなった。
我々が知っているインディ・ジョーンズは、いつも刺激と正義を求める侠気ある精神で素晴らしい冒険を経験し、苦しみながらも良い結果を得るキャラクターだ。しかし、1969年の老ジョーンズ博士は全く違う存在で、息子を戦争で失い、妻（第一作のヒロイン、マリオン）とも別居しており、友人の多くはすでに故人となり、教壇ではかつての尊敬を失っていると言える。この映画のジョーンズは完全に普通の独り暮らしの老人に過ぎず、退職後の主な娯楽はおそらくソファで寝ることだった。ヘレナが登場するまで、彼の沈んだ気持ちは新しい旅に再び踏み出すことを余儀なくされた。この「余儀なく」は多くの観客の不満な点で、あのインディ・ジョーンズが冒険をしたくないとは……？何かおかしな薬を飲んだのか？力が入らないわけではなく、疲れ果てたのか？もうやる気がないのか？
そう、インディ・ジョーンズはこの完結篇ではもはや私たちが知っている彼ではない。彼がこのように落ち込んでいる理由は（先ほど述べた家族の悲劇）に合理的な説明があるものの、この変化は多くの観客を納得させることはできなかった。彼の悲しみは映画全体のトーンにも影響を与え、スピルバーグが築いた冒険コメディのスタイルは、マンゴールドの手の中で消え去り、コメディのシーンはほとんどなく、アクションシーンも過去の喜劇的な感覚が失われてしまった。物語において、監督はより残酷で現実的にしようと努力しているように見え、ジョーンズの友人や同僚はアリのように殺され、年老いた身体は望むことに付いていけず、老キャラクターのサラが冒険に行きたがっても、軽く振り払われてしまう（当時彼が最後に助けに来ると思っていたので本当に理解できなかったそのセリフ）。夢のような冒険の世界が、このような冷酷な現実に覆われてしまったため、不快に思う人がいるのも無理はない。
人物描写には特に問題はない。結局、これは監督の得意な分野だ。ヘレナ・ショーのキャラクターは存在感があり、彼女はジョーンズ博士とは異なり、考古学の知識は同じく豊富だが、伝統的な正しさに囚われない、いわば「基本的な良識を持った」幽霊のような存在である。ただ、映画の中で彼女の様々な特性があまり触れられず、彼女の機知や小悪魔的な一面は示されているものの、最初の設定である狡猾さを感じることができず、彼女が金に執着する様子もあまり伝わってこない。ジョーンズとのやりとりにも印象的な火花はなく、そこまで嫌われるキャラクターではないが、彼女が主導する映画を見る気にはならない、せいぜい「主役の一人」程度である。
近年のハリウッドの悪役オタクマadsミケルセンが演じるフラー博士は、設定上は一般的な悪党キャラクターだが、彼の否応なく魅力的な個性によって、少しグレードが上がる。また、彼の歴史と考古学への深い愛情、ナチスでありながらヒトラーに対して明らかに無礼な点が、シリーズ過去の素晴らしい悪役とは一線を画している。他には、滑らかなウィルスを模倣しようとする子供のテディや他のキャラクターは相対的にテンプレート的で平面的な存在となっている（なぜアントニオ・バンデラスがカメオで登場するのか全く理解できない）。博士の部下のボイド・ホッブルクはかっこいい以外に特に良い点はない。
前述のようにいくつかの欠点を指摘したが、誤解しないでほしいのは、私はこの映画を嫌っているわけではなく、間違いなく優れた商業映画である。しかし、伝説的なシリーズの最終章としては、本来90点、いや98点の水準が求められるはずで、最終的に目にしたのは75点であり、当然失望することになる。また、これには本作の最大の失敗である「締めくくり感」が欠けていることも関与している。
長寿のIPの終わりにあたり、我々は当然主役たちが幸せな結末を得て、夢を実現することが期待される。しかし、『インディ・ジョーンズ：運命のダイヤル』は、ジョーンズ博士が傷だらけで登場し、最後まで自分の望む結末を成し遂げられず、2000年前に戻されて生活を続けるどころか、ヘレナ、さらには脚本家に一撃で気絶させられ、現実世界に強制的に連れ戻されるという結果になった。もちろん、シリーズのファンである私が最後にお馴染みのマリオンが再登場するのを見た時は感動せざるを得なかったが、同時に感じたのは感慨であった。これらの映画の冒険の英雄たちは、幸せを得ても長続きしないことは明らかで、続編を制作するために、彼らは必ず苦しむ運命にあり、幸せに囲まれることは運命づけられている。最近続編も公開されたイーサン・ハントもそうであり、インディ・ジョーンズもそうだ。彼は一見マリオンとの復縁を果たしたようだが、やはり息子を失った痛みに直面しなければならない。この結末は、ジョーンズ博士が受け入れるだろうが、彼が本当に望んでいるものではないと私は思う。そう考えると、あまり評価されていない『クリスタル・スカルの王国』の最後のハッピーウェディングの方が、ジョーンズ博士の物語の終点としては相応しいのかもしれない。
もし私がこの映画の結末を決めるとしたら、たぶんこうするだろう：ジョーンズ博士が古代に留まり、ヘレナたちに涙ながらに別れを告げる。そして時間が数十年後の現在にジャンプし、ヘレナの子孫が故亡の祖母の家に訪れ、インディ・ジョーンズに関する物が詰まった部屋を見つけ、観客は彼の素晴らしい冒険を思い返させる。最後に子孫がジョーンズの帽子を被り、彼の鞭を手に取ることで、彼の冒険の精神が引き継がれることを象徴する。
インディ・ジョーンズの物語が完璧に終わらなかったかもしれないが、観客としてあの馴染みのある帽子やその帽子、その馴染みのある皮鞭、そしてあの馴染みのあるイケメンの顔は、私の人生の中で美しい思い出として永遠に残る。