（写真：ワーナー・ブラザース映画）
もともと私は『DUNE/デューン 砂の惑星』が特別好きというわけではない。嫌いではないし、ましてや寝てしまうこともなかったが、ただ「何も感じなかった」のだ。だから『デューン 砂の惑星 PART2』が自分の好みでないことは百も承知だった。「ストーリーが退屈」とか「理解できない」といった理由で無関心なのではなく、ドゥニ・ヴィルヌーヴ監督の作風と、物語を前後編に分けた手法が好きになれなかったからだ。製作陣が変わらない以上、『PART2』で私の見方が変わるはずもなかった。私は昔からヴィルヌーヴ監督の映画とは相性が悪く、彼の『複製された男』や『プリズナーズ』は大好きだが、世間で絶賛されている他の作品の魅力はどうしても理解できない。
それでも私が『PART2』を観に行ったのは、純粋にキャストを楽しみ、脚色がどうなっているかを見届けたいという気持ちからだった。そして『PART2』は、まさに私の予想通りの出来栄えで、やはり好きにはなれなかった。しかし、『PART2』の方が刺激的であることは認めよう。当然だ。『PART1』が壮大な序章であったのに対し、『PART2』でいよいよ本題に入るのだから。一部のキャラクターの本当の性格は『PART2』で初めて明らかになり、水面下で進んでいた彼らの思惑も、その邪悪さをむき出しにする。そして『デューン』シリーズの「アンチ・カリスマ」というテーマも、『PART2』でようやく本格的に描かれ始めるのだ。
（写真：ワーナー・ブラザース映画）
もちろん、もっと表面的な要素もある。フレメンとハルコンネン家の領地争いが、『PART2』でついに最高潮に達するのだ。必然的にアクションシーンは増え、音響効果はよりパワフルに、そして映像はさらに壮大なスペクタクルとなる。『PART1』の退屈さで映画館で熟睡してしまった観客でさえ、『PART2』まで寝てしまうのは難しいだろう。たとえ眠ってしまったとしても、少なくとも『PART2』には、あなたを叩き起こし、目を覚まさせ、まぶたをもう少し長くこじ開けておくだけの瞬間がもっと多いはずだ。要するに、少なくともあなたの睡眠時間を「少しは」短縮してくれるだろう。
他の映画で例えるなら、『デューン』の前後編が観客を惹きつける度合いは、『キル・ビル』の前後編を逆にしたようなものだ。『キル・ビル』は最も刺激的な場面が第1作に集中し、第2作は退屈だと批判されがちだが、『デューン』はその逆のパターンだ。個人的には、『デューン』はやはり1本の映画として完結させるのが理想的だったと思う。もちろん、1本の映画にすれば多くのディテールが省略されることは理解している。しかし、上映時間や市場、観客の膀胱の限界を考えなければ、この物語は本質的に一気に見せる、約4時間の長編映画にした方が適している。その構成は、1本の映画の中でより劇的な起伏を生み出すように設計されており、2つに分割したことで、いくらか勢いが削がれてしまった感は否めない。
（写真：ワーナー・ブラザース映画）
しかし、前後編の映画という基準で見れば、『デューン』は確かに最善を尽くしている。ピーター・ジャクソン監督の『ホビット』三部作のような引き延ばしモードに入りそうになるたびに、適切な長さで本来の道筋へと巧みに引き戻してくれる。ただ、いくつかのストーリーラインの展開については、十分に時間をかけて醸成されていないと感じる部分もある。例えば、チャニとポールの関係は、それほど深く描かれていない。チャニがポールを愛しながらも、彼が救世主であることを（概念的に）断固として信じようとしない複雑さには惹かれるが、二人の愛の深さが足りないため、その複雑さがもたらす葛藤を十分に感じ取ることが難しい。
だが、『PART2』の最大の問題は、ポール自身にある。彼は運命に必死に抗いながらも、それに従わざるを得ない。偽りの信仰の指導者になることを望まないが、定められた道から逃れることもできない。ポールの矛盾、葛藤、そして内なる戦いは、間違いなく『デューン』全体の核心だ。しかし、最も丁寧に描かれるべきこの部分が、最も上手く描けていない部分でもある。『PART2』の前半はまずまずの出来だったが、後半に進むにつれて、脚本家と監督がどう扱っていいか分からなくなっているのが感じられた。ポールが運命にどう向き合うのか、その描写がどんどん曖昧になっていく。彼は本当に運命に屈したのか？ なぜこんなに突然、あっさりと？ 彼は本当に憎しみに心を奪われたのか？ 権力に蝕まれたのか？ おそらくそのすべてが答えなのだろうが、その悲劇的な宿命感は、喉に刺さった魚の骨のように消化不良のままだ。そのせいで、ポールとチャニの最後の別れも、本来受けるべき衝撃を受け取ることができなかった。
（写真：ワーナー・ブラザース映画）
ゼンデイヤの存在も、結末の衝撃を削いだ元凶の一つだ。なぜなら、彼女はこの役にふさわしい選択ではなかったからだ。まず、彼女とティモシー・シャラメの間には全く化学反応が起きていない。2作を通して、無理やりカップルにさせられているようにしか見えなかった。次に、ゼンデイヤの「現代的な雰囲気」と「スター性」が強すぎて、この役には「おしゃれすぎる」。彼女がフレメンと同じ砂漠の民であるとは到底説得されず、その中にいると非常に浮いて見える。そして、彼女の演技力も、そのスター性を覆い隠すほどではなかった。映画の設定によれば、チャニ役は『アバター』の基準に倣い、ゾーイ・サルダナのように自然な野性味を体現できる俳優を探すべきだった。人気や話題性は持ってこれるが、キャラクターの質感を表現できないゼンデイヤのようなスターではない。
最後に、『デューン』の監督にはもっと良い人選がいたのではないかと思う。個人的に推薦したいのは、ダーレン・アロノフスキーだ。彼こそが、信仰やアンチ・カリスマというテーマを真に表現できる人物だったかもしれない。アロノフスキーの性格からして、原作を大幅に改変し、原作ファンも映画ファンも激怒するような展開を加えただろう。しかし、彼が撮る『デューン』こそ、私が見たかった『デューン』かもしれない。アロノフスキーは信仰をテーマにした映画を撮った経験があり、『ノア 約束の舟』では似たような救世主のテーマを扱っている。彼の『ノア』が物議を醸したことは承知の上だが、私の理想では、『デューン』は可能な限り「危険な」映画として作られるべきであり、アロノフスキーは十分に「危険な」クリエイターなのだ。