アニメ版『リトル・マーメイド』監督が実写版を酷評!「CGI動物に表情がない」「政治的正しさより物語が重要」と持論

昨年公開されたディズニー実写版『リトル・マーメイド』は、非アフリカ系女優のハリー・ベイリーが主演を務めたことや、極めて不自然なCGIエフェクトが相次いで批判の的となりました。そんな中、1989年のオリジナルアニメ版『リトル・マーメイド』の監督であるジョン・マスカー(下図)も、実写版のCGI海底動物たちを「動物園の動物の方がよっぽど表情豊かだ」と批判しています。

『アラジン』や『モアナと伝説の海』も手掛けたベテランのディズニーアニメーターであるジョン・マスカーは、実写版がアニメ版『リトル・マーメイド』の物語の核と感情の深さを捉えきれていないと指摘。特に、セバスチャンやフランダーといったCGI動物キャラクターの表現について厳しく批判しました。

「カニを見たいなら動物園に行けば生きた動物が見られますし、そちらの方がよっぽど表情豊かです。『ライオン・キング』も同じ問題を抱えていましたね。」と彼は語り、ディズニーアニメーションの真の魅力と引力は、巧みな誇張表現によって感情を伝える点にあると強調。この特性が、超現実的なCGIへの変換によって失われたと述べました。「これはディズニーの基本的な特徴の一つであり、キャラクターの魅力です。アニメーションが最も得意とするところなのです。」

マスカーはまた、現在の映画業界で実写リメイクが大量に作られる傾向は、製作会社がリスクを軽減するための保守的なやり方だと認めました。彼は、このようなトレンドがオリジナリティを欠き、視覚効果を増やす一方で、物語の質を低下させていると批判しています。

さらに、近年のディズニー映画が「政治的正しさ」を追求していることについても、マスカーは提言しました。時代に合わせた作品作りは重要であるとしつつも、政治的なメッセージは「二次的な」任務とし、まずは魅力的な物語とキャラクターをしっかりと描くことがより重要であるという持論を展開しました。

「古典的なディズニー映画は、最初から特定のメッセージを伝えようとしていたわけではありません。むしろ、観客がキャラクター、ストーリー、そして映画の世界に共感することを願っていました。これこそが、今日の作品作りにおいても核となる価値観だと私は考えています。」

マスカーは、ディズニー初の非アフリカ系プリンセスが登場するアニメーション映画『プリンセスと魔法のキス』の製作も務めました。 同作は賛否両論を呼びましたが、マスカーは「『覚醒(woke)ムーブメント』は私の本来の意図ではありませんでしたが、これらの批判は理解できます」と述べています。

マスカーは、将来の翻案作品がアニメーションの「オリジナル精神」にもっと忠実であることを望んでおり、ディズニーに対し、先人たちが定義した「創造性」を再評価し、愛される物語を新世代の観客にどのように紹介すべきかを考えるよう呼びかけました。

via: Variety