ドリームワークス・アニメーションの『野生の島のロズ』（原題：The Wild Robot）が先日トロント国際映画祭でプレミア上映され、「映画史上最高のアニメーション映画の一つ」と絶賛された。本作は、『リロ＆スティッチ』や『ヒックとドラゴン』を手がけたクリス・サンダース監督の作品で、ディズニーで30年以上にわたるアニメーション制作経験を持つ彼が、再びドリームワークスとタッグを組み、渾身の一作を完成させた。
サンダース監督は「DiscussingFilm」のインタビューで、『野生の島のロズ』が観客をかつての「手描きアニメーション」時代の温かい時間へと誘うことを目的としていると明かした。
「私たちは、観客にRoz（主人公のロボット）にできる限り共感してもらいたかった。当初、彼女が作られる過程をオープニングにすることも検討しましたが、最終的には、彼女が岸辺で目覚める瞬間から、彼女の視点で物語を始めることにしました。それが、観客が彼女の視点に完全に没入するための最良の方法だと考えたんです。彼女がほとんどの時間を過ごす森については、宮崎駿監督の映画から大きなインスピレーションを得ました。彼の映画は、まるで荒野に迷い込み、大自然に浸っているような感覚を与えてくれます。私たちは視覚効果だけでなく、環境の雰囲気も追求しました。」
サンダース監督は、視覚効果メディア「Polygon」のインタビューで、人々はコンピュータCGIアニメーションが作り出すリアルさに慣れ親しんでいるが、ドリームワークスは近年、『バッドガイズ』や『長ぐつをはいたネコ』シリーズでこの技術の限界を打ち破ることに成功したと指摘した。
「『野生の島のロズ』のアートスケッチは、緩やかで、やや粗い筆致に満ちています。これらはデジタルで描かれていますが、強い手描き感があります。私はこのスタイルがとても気に入っています。印象派のような雰囲気があり、脚本を読んだ時の私の想像と完全に一致しました。そのため、美術デザイナーのレイモンド・ジバックと、最終的な完成品とアートスケッチを区別なく見せる可能性について話し合いました。
CGI映画の細部まで描かれた一本一本の毛に慣れているでしょう？コンピュータアニメーションは常にリアルな効果を追求しますが、私たちが追求したのは絵画的な感覚です。それがこの映画の魂なのです。」
サンダース監督は、『野生の島のロズ』がアニメーション映画の旅を真の原点へと回帰させると考えている。「『バンビ』がすべての始まりだと言えるでしょう。私にとって、あれはアニメーション映画史上最も美しい森の描写です。私たちの目標はそこにありました。そして宮崎駿監督の『となりのトトロ』も。私たちは常に、あの手作りの温かさを取り戻すことに尽力し、最終的にこの映画でそれを実現しました。」彼は、観客が具体的な違いを識別できなくても、スクリーン上の非常に魅力的なスタイルに感動するだろうと語った。
via： Discussing Film polygon