新作動畫《攻殼機動隊THE GHOST IN THE SHELL》堅持手繪製作 導演表示:回歸原作漫畫本源

由士郎正宗創作的漫畫《攻殼機動隊》,所將推出的新作動畫《攻殼機動隊 THE GHOST IN THE SHELL》將於2026年7月7日開播,不少粉絲也期待這部由Science SARU重新詮釋的經典之作。

《攻殼機動隊 THE GHOST IN THE SHELL》日前於法國「安錫國際動畫影展」舉辦世界首映。導演モコちゃん、Science SARU製作人崎田康平、Bandai Namco Filmworks製作人阿部研吾以及講談社製作人笹大地登台與觀眾交流,討論這部經典製作重新製作的秘辛。

本作最大的特色,在於首次真正以《攻殼機動隊》原作漫畫為核心進行動畫化。製作人阿部研吾表示,希望打造一部能讓老粉絲與新觀眾都能享受的作品,同時成為整個《攻殼機動隊》系列的樞紐,因此特別邀請以動畫表現力聞名的Science SARU負責製作。

對此,導演モコちゃん也表示:「原作本身擁有壓倒性的能量,我們唯一的目標就是把它做成一部最棒的動畫。」他也回憶,整個製作團隊幾乎都是熱愛《攻殼機動隊》的粉絲,因此現場充滿熱情。

座談會中也公開大量製作資料,讓觀眾一窺幕後秘辛。在談到動畫製作流程時,導演モコちゃん介紹了從分鏡到攝影的日本傳統手繪製作方式。他強調:「《攻殼機動隊》雖然是科幻作品,但同時也帶有非常強烈的精神性。比起使用最新科技,我更想探討透過人類身體能夠表現出什麼。」

因此,本作特別重視手繪動畫所具備的「身體感」。不過在空間表現方面,團隊仍大量運用3D技術,挑戰傳統手繪難以完成的動態鏡頭運鏡。

談到世界觀建構時,製作團隊公開了驚人的設定量。光是主角草薙素子一個人,就設計了多達48套服裝,整體設定資訊量更達到一般電視動畫的三倍以上。

導演モコちゃん表示:「我們延續了士郎正宗老師『不是為了故事而創造世界,而是假設這個精密世界本來就真實存在』的理念。」因此作品中出現大量復古未來風設計,甚至參考了1989年當時的家電產品。更誇張的是,作品內出現的各種「士郎文字」全部都是手工繪製完成,完全沒有依靠生成式AI。

面對如此誇張的工作量,導演笑著說:「我們是靠毅力硬撐過來的。」這句話也讓現場觀眾笑成一片。

在談到畫面風格時,團隊透露從企劃初期就導入「色彩腳本(Color Script)」系統,替每一話設定專屬主題色。導演說明:「我們刻意降低明度,但提高彩度。」藉此塑造出本作獨特的視覺氛圍。

背景美術方面則強調「生命力」的概念,即使是冷冰冰的機械,也會像血管一樣呈現有機感,不刻意區分生物與機械,希望把士郎正宗作品中的生命觀徹底融入畫面每個角落。

在導演以:「雖然是壯闊的科幻故事,但核心依然是普世的人性故事,希望大家能一路看到最後。」作為結語後,第1、2話英語配音版特別剪輯版正式在展場上映。觀眾很快就被Science SARU打造出的高密度世界觀與充滿生命力的動畫表現吸引。

約45分鐘放映結束後,全場爆出如雷掌聲與起立鼓掌,為這場世界首映畫下完美句點,也象徵全新《攻殼機動隊》正式踏向世界舞台。

官方同時宣布,將參加7月2日至5日在美國洛杉磯舉辦的北美最大動漫盛會 Anime Expo 2026。活動期間將舉辦第1、2話美國首映,並由製作團隊親自登台分享創作理念與幕後故事。

新作動畫《攻殼機動隊THE GHOST IN THE SHELL》2026年7月開播,在台灣也有先行把動畫前幾集匯整的劇場版登上戲院,相信不少粉絲已經期待這部相當之久,就等候屆時開播看看表現如何吧。

圖片來源: X@攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL|TVアニメ公式