神戶忍者龜由藤本樹創作的漫畫《鏈鋸人》的首部劇場版動畫『鏈鋸人 蕾潔篇』在上週五 9 月 19 日日本上映，公開後口碑也相當不錯，也讓這部劇場版成為話題。
這次劇場版由曾在電視版擔任動作導演的吉原達矢出任總導演，而曾以總演出的身分參與電視版的中園真登則擔任副導演。近日也接受日本媒體 MANTANWEB 訪問，探討這段在原作中人氣超高的「蕾潔篇」，究竟是怎麼被動畫化的？
把「蕾潔篇」的美感、純粹完整呈現成為影像
Q : 得知要參加「蕾潔篇」製作時，最直接的感想是？
吉原導演：當時其實猶豫很久，不過也覺得這是個難得的機會，更重要的是我很想回應粉絲的期待，所以決定拼盡全力去完成。
中園副導演：電視版以來，不同崗位但一直並肩合作的吉原先生，要以導演身分打造《鏈鋸人》的時候，我很想在他身邊支援。另外，我也帶著「把電視版累積下來的經驗全力發揮」的心情，希望能畫出更有魅力的《鏈鋸人》。
Q : 「蕾潔篇」故事裡，讓你覺得特別有吸引力的地方？
吉原導演：蕾潔是整個故事的主軸，而在這條主線上，不同角色的劇情互相糾纏，交織出非常漂亮的故事結構。從起承轉合到情感流動，都非常完整。這是原作裡相當受歡迎的篇章，所以我們也希望能在動畫中同樣表現出來。
整部作品裡，我希望能把蕾潔與淀治之間的互動，拍得讓人覺得「珍貴」，同時觀眾也能看得開心。劇情上會帶出比較抒情、細膩的氛圍。但對比之下，動作場面就會火力全開，充分展現 MAPPA 作畫團隊的實力，讓觀眾能看到爽度十足的效果。
忠於原作，但更活潑的表現
Q : 在動畫化「蕾潔篇」時，最核心的重點是？
吉原導演：我們和角色設計杉山和隆先生為中心的作畫、演出團隊討論時，首先是回到原點，去研究原作分鏡和畫面表現。角色設計和作畫方面，我們盡量把原作畫風搬到動畫裡來。最大的改變大概是像真紀真、帕瓦的髮色，以及角色眼睛裡的高光都拿掉了，藉此更接近原作氛圍。
Q : 忠於原作的同時，有覺得困難或有成就感的地方嗎？
吉原導演：對我來說，《鏈鋸人》角色雖然都有很特殊的一面，但同時每個人也都有「可愛」的點。我希望能把這份可愛展現出來，再透過動作場景或嚴肅場景拉出反差，讓故事更有起伏，也更有趣。
中園副導演：我認為《鏈鋸人》漫畫的特色在於畫格之間的「留白」感，以及藤本樹老師特別的台詞節奏，這些都讓故事更有張力。所以我們特別在意怎麼在影像裡重現那種空氣感。漫畫讀者可以自由掌握閱讀節奏，但動畫裡聲音和時間是固定的，怎麼樣把原作氛圍和魅力傳達給觀眾，這件事雖然難，但也很有挑戰性。
Q : 製作過程中，團隊特別反覆確認的地方是？
吉原導演：我們希望「蕾潔篇」能展現更廣的表現幅度，所以經常和演出、作畫團隊確認「可以做到哪個程度？」例如，有些手法用不好會顯得廉價，或是把表情畫得更誇張的變形處理，如果能有效果，那我們就採用。另外，像透視或打光，也不一定要過度嚴謹，而是要讓觀眾能「放鬆」地享受畫面。當然這不是隨便，而是為了營造更輕鬆好看的氛圍。
中園副導演：我覺得大家能夠充分交換意見，彼此傾聽，這點很重要，也讓作品更有完整性。
聲優的力量—上田麗奈塑造出的蕾潔
Q : 目前已經有 PV 等畫面公開了，有沒有覺得手感不錯的地方？
吉原導演：有些新的嘗試，直到看到完成畫面時才感受到「真的有用」，甚至還有一些分鏡內容因為完成畫面太好，而臨時有所調整。
中園副導演：隨著畫面逐漸完成，作畫監督、演出陣提出的想法，和吉原導演想像的效果融合起來，真的出現了「哇，這會是很厲害的作品」的感覺。編輯和音響的過程中，我也能明顯感受到作品的節奏和台詞韻味，非常貼近原作。
Q : 「蕾潔篇」裡，淀治、蕾潔、真紀真的對話戲也是一大亮點，錄音現場如何？
吉原導演：對淀治的配音（戶谷菊之介），我們透過音響導演名倉靖轉達：「希望你把腦袋放空一點」，特別是在變身成鏈鋸人的時候，更希望有那種「腦袋完全空白」的感覺來突顯角色的純真。
Q : 也就是要呈現一種更純粹的感覺？
吉原導演：沒錯，這次 PV 裡也用了淀治的台詞，本篇錄音完成後，我覺得效果非常好，很有趣。至於楠木燈飾演的真紀真，因為角色本身沒有固定性，在和電次約會的場景裡，即便不用特別表現情緒，也能感受到真紀真不同以往的一面。蕾潔的部分，從初次見面到泳池場景，我們的指示是「希望她帶點明亮感」，上田麗奈馬上就能轉換，完美演繹出我們要的感覺。
中園副導演：蕾潔這個角色本身真的很難，但上田麗奈在過程中已經構築出屬於她自己的蕾潔。雖然中間在我們的指導和她的表演之間有過反覆調整，但最後呈現出的蕾潔形象真的非常迷人，甚至超出我們的想像。能由上田麗奈來演繹蕾潔，真的太好了。
帥氣不只是一切——颱風惡魔、爆炸場景的堅持
Q : 「蕾潔篇」有颱風惡魔跟炸彈惡魔登場，戰鬥場面也是一大亮點。你們在動作場面上特別講究的地方是？
吉原導演：動畫最大的優勢就是「聲音、動態、色彩」，所以我覺得在「如何表現動作」跟「如何運用時間來營造戲劇感」這兩點上，最能把原作再推進一層。所以特別請動作導演重次創太，把原作的表現再「升兩三檔」。這次還用了「寬銀幕比例（2.35：1）」的畫幅，把廣闊的視野完整發揮出來，讓動作場面更有規模感跟縱深。再加上爆炸、颱風這種大場景特效，本來就很適合在戲院享受，所以我覺得跟「劇場環境」非常契合。
炸彈爆炸——光影與色彩的細膩表現
Q : 炸彈爆炸的場景，是怎麼設計的呢？
吉原導演：這一篇很多戰鬥都發生在晚上，爆炸綻放的光線在黑暗中特別漂亮。我們在爆炸的色彩上很講究。常見的爆炸色系是橘色、黃色，但我們特別挑出其中「最漂亮的色階」，讓畫面更吸睛。而且會依照場景更換爆炸的色調，避免觀眾覺得「都是一樣的爆炸」而顯得單調。
中園副導演：動作導演重次的分鏡裡有許多有趣的點子，尤其是漫畫裡沒畫出來的炸彈惡魔動作，透過動畫補充後，就算是原作粉絲也會覺得新鮮，還能感受到電影才有的壯闊感。
蕾潔 × 真紀真 —— 角色對比用「色」展現
Q : 蕾潔在本篇裡是非常有魅力的角色，你們在刻畫她時特別注意了什麼？
吉原導演：雖然蕾潔在故事後段會出現巨大轉折，但在那之前，我們希望她看起來就是單純跟淀治互動的少女，把「純真、可愛」這一面完整展現出來，讓轉折時的衝擊更強。
Q : 這次的色彩表現跟以往動畫有什麼不同？
吉原導演：傳統動畫的顏色有固定的明度跟飽和度，但近年的動畫色彩表現越來越多樣化，有的偏插畫風，有的接近照片質感。我們這次也嘗試在忠於原作的基礎上，加入插畫風的色彩手法。
Q : 在「蕾潔篇」中，真紀真也是重要的角色，和蕾潔的對比怎麼呈現？
吉原導演：前期淀治跟真紀真的約會，以及淀治在電話亭遇到蕾潔的場景，都是由中園來演出。我特別請他用「對照」的方式呈現——真紀真像成熟的大人，跟淀治有明顯的精神年齡差；但蕾潔跟淀治的氛圍則是年紀相近，更有「同溫層」的感覺。
中園副導演：真紀真帶淀治去看電影，是很「大人式」的約會；蕾潔則是帶電次去夜晚的學校、祭典這種比較「小壞壞」的玩法（笑）。這兩種對比下，淀治的反應和情感變化就很明顯。我在演出時特別注意，真紀真是電次心中的女神、憧憬；蕾潔則是身邊親近的同齡女孩。
Q : 在畫面氛圍上，這個對比怎麼展現？
中園副導演：淀治跟蕾潔在咖啡廳裡的光線是柔和、安穩的；而真紀真跟淀治的約會場景，則是強烈對比、戲劇性的打光。也就是說，行為上蕾潔比較活潑，但色彩氛圍卻是溫柔的，反而真紀真行為很沉穩，卻用強烈的光影去表現。這樣的反差，多虧了りく老師的色彩設計，才達成很好的平衡。
Q : 這次製作上，你們各自的挑戰是什麼？
中園副導演：這是我第一次以副導演的身分參與電影，所以光是「怎麼把《鏈鋸人》做成一部電影」就是很大的挑戰。雖然掛的是副導演，但其實我也是製作團隊的一員，要跟其他人協力完成作品。跟電視動畫相比，這次的經驗完全不同，每天都在嘗試新挑戰。
吉原導演：把漫畫《鏈鋸人》轉換成動畫的過程，本身就是不斷挑戰。雖然有電視版的經驗，但劇場版我們還是重新調整很多地方，讓它更有魅力。從作畫、上色、攝影、美術，每一個環節都有新的嘗試。看到完成畫面時，真的覺得努力沒有白費，希望觀眾能好好享受。
目前《鏈鋸人 蕾潔篇》在日本上映後開出不錯的口碑，雖說無法像《鬼滅之刃》這種現象等級的朝聖風潮，但這部相信也讓不少粉絲等候這部劇場版很久了，台灣也將於 2025 年 9 月 24 日上映，各位就準備進戲院欣賞吧。
新聞來源： MANTANWEB