「漫畫家的畫風會改變，反而代表作品是作者本人親手畫的。」這句看似顛覆一般人認知的說法，近日由漫畫家井上純一（希有馬屋）在 X發文提出後，引發日本漫畫界與社群熱烈討論。
包括ことぶきつかさ、赤井孝美等多位知名漫畫家都現身留言認同，也讓「漫畫家畫風為什麼會改變」再次成為熱門話題。
井上純一表示，很多人誤以為漫畫家的畫風改變，是因為越來越依賴助手所致，但事實恰恰相反。他指出：「不是因為交給助手畫，所以畫風才改變。」
他進一步解釋，觀察那些專門模仿其他漫畫家畫風、俗稱「靈媒漫畫家（イタコ漫畫家）」的創作者就會發現，反而是讓別人模仿畫風時，作品最容易長時間維持一致。因為模仿者只需要不斷複製既有畫風，就能大量產出相同風格的作品。
因此他認為：「畫風會改變，就是作者本人一直親手在畫的證明。」
▼ 他以福本伸行的《賭博默示錄》的前後期畫風為範例
之後他又補充表示：「如果助手敢擅自把畫風改成這樣，不管怎麼想都一定會被作者和編輯罵吧。」
這番言論迅速獲得不少漫畫家認同。《機動戰士鋼彈》漫畫家ことぶきつかさ 直接回應：「就是這樣。」
《秀逗魔導士》插圖擔當的新泉留衣也轉推發文，也認同這種看法，看得出來多年來畫風是會一直變化的。
《魔法禁書目錄》插圖負責的灰村清孝也同樣認同這樣的說法。
不少漫畫家也分享自己作品的變化。創作《瞳老師的保健室》漫畫家鮭夫表示：「同一部作品畫了十年以上，就算是同一個角色，臉型、身材，甚至眼睛的畫法都會有很大的改變。」
漫畫家佐原實波更直接貼出自己作品《ガクサン》第一集與最終集角色的對比圖，自嘲：「我現在根本已經完全放棄掩飾了。」
不少網友也舉出許多知名作品作為例子，包括：《烈火之炎》、《影子籃球員》、《稻中桌球社》、《幸運女神》、《航海王》與《神劍闖江湖》等作品，認為只要是長期連載，幾乎都能明顯看出畫風隨著時間演變。
另一方面，也有不少網友佩服那些多年來幾乎維持相同畫風的漫畫家。留言中提到的代表人物包括：安達充、長谷川裕一、環望、弓月光與安彥良和等人。不少人認為，能夠數十年維持高度一致的畫風，反而也是另一種驚人的功力。
尤其安彥良和在完成長達 24 集的《機動戰士鋼彈 THE ORIGIN》期間，前後畫風幾乎沒有變化，更被形容是「完成度高到像《JOJO》的白金之星一樣驚人」。
由於貼文獲得大量轉發，井上純一最後再次說明自己發文的原因。他表示，自己看到有人評論福本伸行《鬥牌傳說》的畫風時說：「作者早就畫膩了，全部交給助手畫，所以畫風才變差。」他認為這種說法完全搞錯方向。
井上純一強調：「完全相反！真的完全相反！」他表示，甚至還有人把高橋留美子拿出來當例子，但事實上：「畫風會改變，是因為作者本人一直親手在畫。反而交給助手畫，畫風才比較不容易改變。」
這番論點也引起許多網友共鳴。如果一直都是本人在畫，受到新技法、新經驗或不同作品影響，畫風自然會持續進化；只有單純模仿別人的人，才比較容易一直維持同一種風格。
當然這樣變化，不論是獲好評還是差評，也都是漫畫家一路創作、累積經驗所留下的軌跡。
