為什麼2019後「幾乎沒有新人聲優」了?音響監督分享業界考量:肺炎期間沒有給新人的機會

各位讀者若是經常觀看動畫、甚至關注聲優與製作組的消息,那麼你或許會發現一件事:這幾年來,似乎沒什麼看到新人聲優了......?這恐怕不是你的錯覺,而是日本在肺炎疫情下,收錄的型態被迫改變而帶來的結果。

長崎行男是業界相當資深的音響監督兼腳本家,自從1998年就參與許多動畫作品,長崎近日則在「文春ONLINE」發表專文說明業界現況,解答「2019後幾乎沒有新人聲優出道」的原因。

長崎表示,聲優業界的情況在肺炎流行後就完全改變了。最為顯著的變化,就是收錄錄音的常識與以前不再相同,使得新人難以站上錄音現場、業界普遍都暫停起用新人。然而在此同時,這個消息卻難以讓那些聲優專門學校的學生知道,成了依然有無數人前仆後繼,從聲優學校入學、畢業,卻無法順利出道的原因。

而新人無法站上現場的理由,長崎認為有兩點。

第一個原因是:現場不再有時間和能力磨練新人了。

在肺炎流行以前,30分鐘節目的錄音大約會分為午前帶(10~15點)、午後帶(16~21點)兩個收錄時段,在這五小時中,大約會有3、4個小時,都是以「15~25人演員齊聚一堂、同時收錄」的方式進行,這是相當普遍的方式。

在這樣的現場中,無論是大物聲優還是剛畢業的新人,都會在同台演出。而對新人來說,現場看到大前輩運用演技的方式、如何快速修正不理想的地方等等,光是這樣就可以說是讓新人迅速學習、成長的方式。

但隨著肺炎的流行,錄音室卻成了對防疫最不利的地點。為了避免「三密」(密閉空間、人群密集、密切接觸),現在的收錄多半是以少人數的方式進行,頂多只會有4人同時在錄音室內。

而大物聲優又有許多人已經算是偏高齡的長輩了,事務所也會考量健康與防疫因素,提出「請不要和其他人共同收錄」的請求。

於是,現在的收錄方式變成一批一批地照「主要角色、配角、路人角色」的順序進行,新人聲優們也就失去了一種學習的管道,長遠來看並不理想。

而第二個更直接的原因是:收錄方式的改變,讓製作方更傾向找知名聲優了。

以疫情前的收錄方式來說,一位聲優一天頂多就是到兩個現場收錄,但疫情後收錄時間變得破碎,一個時段從5小時變成了可能只有1~1.5小時,一天就能前往5、6個現場。

於是,在知名聲優們的檔期都變得「好喬」的情況下,製作組多半都會優先選已經有知名度、實力的聲優,如此一來不只觀眾感到開心,製作組在收錄上也會變得比較輕鬆。長崎更說,說得諷刺一點的話,現在作品的品質甚至還會比以前提升。

長遠來看,新人數量減少對業界來說恐怕仍然不是好事,但是疫情結束看來是遙遙無期,這樣的狀況恐怕還會繼續持續下去了。

新聞來源: bunshun